铜雕中的铜含量越高，颜色越鲜艳

　　青铜雕刻在世界各地广泛存在，但制作工艺不同，含铜量的标准也不同。当然效果也不一样。如果整个铜雕工艺品的含铜量过高，甚至100 %是不现实的。相反，如果铜含量太低，就会出现各种问题，比如影响成品的颜色或者腐蚀。

　　在那些具有高纯度铜的铜工艺品中，它们具有很强的抗氧化性、优良的导热性、延展性和耐腐蚀性。有了这些优越的性能，整个雕塑不会因为长时间放置在室外而被腐蚀。当然会产生一些铜绿，但不会生锈太严重。

　　其次，铜的含量会对铜雕的颜色产生一定的影响。在中国，纯铜也被称为紫铜。顾名思义，全铜是紫色的，所以铜雕中的铜含量越高，颜色越鲜艳。但由于铜与其他合金或化学物质结合，铜雕工艺品表面的颜色会发生变化。这样虽然取得了满意的效果，但不是长久之计，时间长了容易褪色。

　　城市雕塑在随建筑进入空间后，不可避免地掺杂了一些早期建筑的宗教意味，但毕竟是具有独立价值的制作。这种价值(审美)逐渐脱离了原始阶段的功利负担，越来越轻松地展开美丽的翅膀，使自己成为纯粹的审美对象，终成为空间中的一种感觉，一种在审美心理上满足人们期待的感觉。

　　所以这个空间有很大的容纳性和可塑性。

　　在巨大而无限的自然空间中，一块石头、一棵树、一座城市乃至一架山峰，都可被看作是大小不等的“点”。我们所感觉的空间也正是由这许多点的支撑、分割和构建的。对于“点” 的观照便成为人们对空间感觉的切入支点。那么雕刻所充当的角色，就应该是提供一个能够 发生审美观照的“点”。

　　从古至今这些个“点”不断变换，不断以令人感到新鲜的方式被创造出来。但是当我们对这些不同时间序列中的作品中的所谓“风格”、“样式”进行冷静思 考的时候(也即暂且把那些“内容”滤掉)，那么它们都只不过是纯 形式的变换、纯视觉样式的变换，也即是支配空间的方式变换而已。

　　尽管这种变换的幅度在中外雕刻史上并非“日新月异”，但总是要寻求一个相对来讲哪怕是一点点的新的外壳。不 过其总的趋势首先是对空间的支配方式的突破。很显然，“方式”不获得解放和自由，难以 产生什么实质性的“内容”上的进步和更新。当然，在作品的背后自有着一个解放“方式” 的大内容，这且不论。

　　由此看来，新的视觉样式是我们的目标。雕塑走向感觉，去建立一种 具有新的视觉刺激的空间感觉,应是我们今后城雕的努力方向。